Le quintette est une formation musicale puissante, presque orchestrale. Les quatre cordes peuvent ainsi s’appuyer sur le piano, comme c'est le cas avec Schubert et son célèbrissime quintette « La Truite »: un symbole de nature et d'éternelle jeunesse qui nous entraîne dans le labyrinthe des modulations typiques du compositeur viennois au fil de cinq mouvements gorgés de lyrisme.
Mais le quatuor à cordes peut également s'accompagner d'autres instruments... comme la clarinette, par exemple, avec Alexandre Warot qui se joindra au groupe pour présenter des oeuvres personnelles en première partie.

Deux jeunes artistes à la carrière fulgurante et une musicalité transcendante, Cosima Soulez Larivière (violon) et son frère Sào Soulez Larivière (alto) nous offrent un dialogue intimiste au plus haut niveau entre deux voix sœurs, entre un frère et une sœur, d'un alto et d'un violon.
Une soirée inoubliable entre Mozart et Sollima, en passant par Bartók et Martinú.

Nouvelle production du Shaping Sound Collective, XIV Générations est une cantate originale pour chœur mixte, piano automatique, percussions, saxophone et électronique, composée par Matthieu Mantanus.
L'œuvre s'inspire des quatorze générations de la généalogie de Jésus selon l'Évangile de Matthieu, explorant à travers cette structure le thème de la transmission, du temps et de l'évolution de l'harmonie.
Le piano automatique crée un dialogue inédit entre le mécanisme et le vivant, entre la partition écrite et l’électronique.
Ce concert ouvrira la période des Crêches du Cloître à Aigle.

Récit émouvant, en musique et en dessin, du parcours d’une femme quittant son Italie natale pour l’Argentine, à la fin du XIXe siècle. Le chapeau qu’elle porte fièrement symbolise sa famille, sa culture et son histoire.
Proposé par le trio Leyenda, ce spectacle musical a été pensé comme une invitation à la découverte de la naissance du tango.
« La femme au chapeau » est pensé comme un véritable spectacle tout public, réunissant la musique et les arts graphiques grâce à l’artiste Meryl Schmalz qui propose, en parallèle aux morceaux interprétés, un « live painting »: une réalisation en direct d’un dessin illustrant l’histoire racontée par la musique qui saura enchanter petits et grands!

Récital "mythologique" de la grande pianiste grecque basée à Berlin Danae Dörken, qui fera revivre Orphée, Icare ou Thésée à travers des oeuvres qui s'en sont inspirées, de Bach à Toni Ann. Une soirée sans frontières, où l'on découvre comment la mythologie est, et a été au travers des siècles, une source intarissable de créativité pour les compositeurs. Une épopée musicale où se laisser attirer sans remords par le chant des sirènes!

Sarah Strohm est sans doute une des jeunes artistes suisses les plus intéressantes sur la scène musicale actuelle. Lauréate du premier prix au prestigieux concours de musique de Genève en 2025, elle porte avec une passion et une intensité rare son instrument, l'alto, sur le devant de la scène.
Si elle “rayonne par sa présence scénique” et “sa sonorité ample et soutenue” (Crescendo Magazine), on peut affirmer qu'à Genève, ce jour là, elle a décidément mis "le feu au lac". Et nous nous réjouissons de l'accueillir à Aigle!

Troisième et avant-dernier volet du cycle consacré à l'intégrale des Sonates pour violon et piano de Beethoven, jalon important de l'oeuvre du compositeur dont nous fêtons en 2027 le bicentenaire de la mort. Nos deux interprètes, désormais habitués de la scène des Amis de la Musique, proposeront, comme à leur habitude, en miroir au centre du concert, une œuvre contemporaine complémentaire qui témoigne du rayonnement de Beethoven à travers les siècles.

Trio inédit issu du duo Singer & Fischer, ce projet est né d'une nécessité artistique de réunir trois instruments autour de la corde: une voix, corde vocale, une guitare, corde pincée, et le violoncelle, corde frottée, dans un répertoire entièrement arrangé par André Fischer pour cette constellation instrumentale originale.
Après des débuts acclamés au Festival des Jardins Musicaux 2025 et à la Schubertiade de la RTS à Sion, Extended Strings propose un programme empli de fraîcheur, revisitant des œuvres de Bach, Brahms, Borodin, Strauss et Massenet.

Pour fêter dignement le bicentenaire de la mort du grand compositeur allemand, le Shaping Sound Collective des Amis de la Musique présente Beethoven project!, une première mondiale en collaboration avec le SIGNUM Saxophone Quartet, l'un des ensembles de saxophones les plus réputés sur la scène internationale, sur une idée et une oeuvre nouvelle de Matthieu Mantanus.

Ce programme audacieux met en dialogue l'univers de la cinquième symphonie de Beethoven — transposée pour double quatuor de saxophones et de cordes — avec une oeuvre qui comprend également l'électronique: un hommage à l'un des plus grands innovateurs de l'histoire de la musique avec sur scène un résumé de l'évolution instrumentale à travers les siècles, du XVIIIe (cordes), XIXe (saxophones) et XXe (synthétiseurs)!